01 Oct Apertura de la galería edgar herrera
La apertura es el día 26 de octubre del 2020
La galería Edgar Herrera Mobiliario de autor hace su apertura el siguiente 26 de octubre, su ubicación Coba 29, SM 22 en Cancun Q Roo, en ella se va exponer la colección 2021 del Diseñador Edgar Herrera así como el trabajo plástico de artistas invitados entre los que van a exponer, Leon Alva, Katrin Schikora, Gustav Manel entre otros importantes artistas plásticos de talla internacional .
El artista Plástico Leon Alva hace una alianza para hacer algunas intervenciones de la colección 2021 y empieza con la credenza, de la línea fractus de la colección 2021 de Edgar Herrera va hacer expuesta junto con lo mas representativo de su obra en la galería Edgar Herrera a partir del 26 de octubre e aquí una reseña : Artista de imaginación desbordante, incansable creador de mundos mágicos, de ojos grandes y sonrisas cósmicas que transportan a todo el que viaja en sus cuadros a un mundo lúdico, de sueños felices que se hacen realidad.
León nace en México D.F. en 1963 rodeado de los monumentales murales de Carlos Mérida y crece bajo la influencia de sus tíos y maestros Ramón Alva de la Canal, precursor del movimiento muralista y Ramón Sánchez quien trabajó a lado de Orozco, Siqueiros y Rivera.
Poco después de que el terremoto de 1985 destruyera los murales que adornaron su infancia, León Alva decide dejar la ciudad para vivir frente al mar y así convertirse en el pintor cancunense más prolífico con una trayectoria ininterrumpida de más de 30 años.
Alva ha participado en más de 40 exposiciones individuales y colectivas en ciudades como Nueva York, Miami, Osaka, Ginebra, Dusseldorf, Frankfurt, La Habana, Montreal, Bolonia, Paris, y México D.F. y toda su obra ha sido escrupulosamente documentada.
Alva ha participado en más de 40 exposiciones individuales y colectivas en ciudades como Nueva York, Miami, Osaka, Ginebra, Dusseldorf, Frankfurt, La Habana, Montreal, Bolonia, Paris, y México D.F. y toda su obra ha sido escrupulosamente documentada.
Katrin Schikora, de origen aleman, es co-fundadora de TAKTO, junto con George Samuelson. En 1990, Katrin visita México por primera vez, enamorándose del país y de su gente. Después de terminar sus estudios de cerámica, fotografía y Arte Terápia en Londres, Inglaterra, Katrin decide comenzar una vida nueva como artista visual y diseñadora de cerámica en México en 1992, capacitando a la gente local para que puedan formar parte de su equipo de trabajo.
Katrin ha exhibido su trabajo artístico ampliamente, tanto a nivel nacional como internacional, por el cual ha ganado numerosos premios y reconocimientos. Ha realizado una gran cantidad de trabajos comisionados para espacios privados, comerciales y públicos.
En su afán de crecer y obtener un conocimiento más profundo de la naturaleza humana, Katrin ha pasado los últimos años estudiando semiótica, psicoanálisis lacaniano y las enseñanzas Bön Budistas. Actualemte, Katrin está en el proceso de desarrollar un nuevo producto cerámico llamado aquapeanut®, producido con tecnología EM (basada en las investigaciones del Dr. Higa) para deprogramar y revitalizar el agua. Katrin es co-fundadora de edúcaTE Yucatán A.C., una organización sin fines de lucro ayudando a los niños de Cholul a realizar su potencial, apoyando su educación. (www.educateyucatan.org)
Gustav Manel es un pintor y escritor autodidacta, graduado como arquitecto por la Universidad Autónoma de Yucatán. Es originario de Veracruz y hoy radica en la ciudad de Mérida junto con su familia. Desde temprana edad mostró un gusto por las artes plásticas y, en particular, por el arte abstracto y expresionista de pintores como Kandinsky y Kazimir Malevich, Rufino Tamayo, Magali Lara y dos grandes pintores yucatecos que lo han influenciado con su arte: Fernando García Ponce y Gabriel Ramírez Aznar.
Su objetivo es expresar un sentimiento, una vivencia con una paleta de colores que también puedan reír y llorar, hablar sin hablar y conectarse con aquellas mentes que estén dispuestas a escuchar con el poder de los ojos. Temblar o sobreponerse siempre ante un lienzo en blanco, que invita a la duda, al vacío o el sentir de los demás; la materialización de lo inmaterial. Gustav comenta que siempre ha sido necesario tener la mente abierta a las diferentes formas de expresión del arte, a la sinestesia y el conocimiento en general, sin perder de vista las nuevas tendencias artísticas que van surgiendo a cada momento.
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